上海玻璃博物馆，名为《我的花还没有姓名》的展览正在展出。杜蒙、黄季、李松林、慕晨扬、覃钰玲以及谢文蒂等6位青年艺术家，对主题“我的花还没有姓名”进行阐释，为观者展示更多玻璃艺术的可能性、创造性和突破性。

  参展的艺术家，都有着丰厚的玻璃创作经验和多面的个人日子阅历。著作中一起交融了包含陶瓷、塑料、3D打印、织造、印象以及行为等多种艺术前言。

  对艺术家而言，玻璃资料更像是一种隐喻，协助他们找到某种诠释国际的途径。艺术家们创造性地运用玻璃，将个人的理性融入著作，面临这个“不知道”的国际，提出特性的观念。

  2020年，艺术家杜蒙一家搬离了居住了20年之久的老房子，她从爸爸妈妈在北京的旧公寓里捡到一些物品——厨房的水杯、客厅的书、卧室的一堆毯子和毛巾，还有澡堂中的一个小盆子。这些旧物激活了回忆。她的著作《一对杯子》中，运用了80-90时代的旧手帕和纽扣，手帕彼此交叠环绕，从一对造型精巧的下午茶茶杯中倾注而下。

  在系列著作《9》中，杜蒙结合旧相框和镜子，运用纤细的描写方法制作了一件件旧家具，一起为家具们增加上了如雾似幻的气味。镜子，恰似某种贯穿实际与虚幻国际的通道。艺术家以为，老旧的物件具有自己的魂灵，由于它被重复运用，记载了运用者的温度和触感，见证了运用者某段年月的悲欢离合。

  镜子在人类前史开展中有太多的文化背景意义和心思学暗示。镜子是观者知道自己、知道别人的重要途径。在慕晨扬的设备著作《花园：魔镜》中，艺术家选取了五种不同的心思状况，包含破碎、动摇、高兴、苍茫和寻找，并将心情与不同颜色的毛线织造、不同品种的玻璃资料逐个对应。人们平常看镜子的时分，会垂头或平视。而此时，艺术家期望我们昂首向上看，呼喊观者关于个人心情的注重和知道。

  黄季的著作《多宝阁》经过精巧的冷加工切开技能，将陶瓷过滤器打磨成我国传统文化中的“玩石”，展示出太湖石般“瘦、皱、漏、透”的风格。置于用3D打印生物塑料制作的“博古架”上，一个中西结合且充溢科技感的“多宝阁”就此出现。

  谢文蒂的著作《我的花还没有姓名》，由吹制玻璃、金属绷簧、镜面不锈钢等资料做成。艺术家将形如鹿角的吹制玻璃置于“危如累卵”的绷簧上，不安全感在此剑拔弩张，暗示了彼此之间的拉锯与平衡，最大程度地唤起了观者关于“未完成”状况的考虑。玻璃和金属，两种资料自身无一不是冷峻的观感。但吹制玻璃的轻盈和金属绷簧的细微哆嗦，反差般地给予观者“生命感”的联想。